2017年朝阳区诗书画研究会常务副会长赵永生老师诗词讲座
10月18日下午2时，在大屯街道文化服务中心三层会议室请总会常务副会长中国诗词协会副会长赵永生老师进行诗词讲座。
赵老师讲座的题目是：《与书画家谈谈怎样作诗和改诗》。
参加讲座的有楹联协会副会长王大林、地区书画协会领导魏绍征、王长龄、李金广、培训部副部长翟天安、总会创研部创研员屈连水、李兰兰、街口创研组张亚丽、大屯街道文化服务中心领导屈连水同志及四个分会军休分会创研组成员和喜爱诗书画的会员共66人。
讲座后，在场的同志以热烈的掌声感谢赵永生老师专业、精彩的讲演。同时感谢大屯街道文化服务中心为讲座实施进行的具体保障工作。
培训部2017年10月18日
与书画家谈谈怎样作诗和改诗
赵永生
党的十八大以来，以习近平同志为核心的党中央高度重视弘扬中华传统文化，习近平总书记更是率先垂范，把诗情画意引入伟大的中国梦。2015年10月，中共中央又下发了《关于繁荣发展社会主义文艺的意见》，强调要“加强对中华诗词、音乐舞蹈、书法绘画、曲艺杂技和历史文化纪录片、动画片、出版物等的扶持。”
多少年来诗书画三位一体，是多少文人墨客追求的目标。“诗书画”可说体现了中华传统文化的精华。中国是诗的国度，历来以诗为文学的旗帜，为一切艺术的灵魂。正如余光中所说“诗成了一切艺术的入场劵”。作为书画家要努力提高自己的诗词艺术水平。
一、历代文坛大家都重视诗词创作
历代文坛大家许多都是“诗书画全才”，如元代的王冕。
王冕(1287～1359)，字元章，号竹斋，煮石山农，别号梅花屋主，元代诸暨枫桥人。自幼好学，白天放牛，每晚借佛殿长明灯夜读，终成通儒。一生爱好梅花，种梅、咏梅又攻画梅。书法、篆刻皆自成风格，诗作多描写田园生活，同情人民疾苦，谴责豪门权贵，轻视功名利禄。亦脍炙人口，传世有《《江南妇》、《对景吟》、《墨梅》等。有《竹斋诗集》３卷，续集２卷。
墨梅图题诗
吾家洗砚池头树，个个花开淡墨痕。
不要人夸好颜色，只留清气满乾坤。
这里“吾家”二字，藏有秘密。相传晋代大书法家王羲之临池学书，频洗笔砚，池水竟为之黧黑。浙江会稽山下与江西临川均有洗砚池遗迹，传说均曾为王羲之洗砚处。王冕以淡墨清雅写梅，因与王羲之同姓，故称"吾家"，并暗喻其功底。
如清代的郑板桥。
郑板桥名郑燮，号板桥，江苏兴化人，应科举为康熙秀才，雍正举人，乾隆进士，曾任七品县官。做官前后,以书画营生.擅画兰,竹,石,松,菊等,而画竹五十余年,成就最为突出，与罗聘、黄慎、李方膺、高翔、金农、李鳝、汪士慎合称“扬州八怪”。工书法，用汉八分杂入楷行草，自称“六分半书”。并将书法用笔融于绘画之中。主张继承传统“十分学七要抛三”，“不泥古法”，重视艺术的独创性和风格的多样化，所谓“未画之先，不立一格，既画之后，不留一格”，对后世有借鉴意义。诗文真挚风趣，为人民大众所喜诵。亦能治印，有《郑板桥全集》、《板桥先生印册》等。
题画竹
四十年来画竹枝，日间挥写夜间思。
冗繁削尽留清瘦，画到生时是熟时。
郑板桥一生喜竹爱竹，痴竹迷竹，指竹作诗，写竹入画，咏竹言志，画竹传情。是郑板桥画出了竹的人格，又是竹成就了郑板桥的声名，常言道“竹毁节存”，板桥虽死，其“竹魂”犹在。
《楹联丛话》载，郑板桥辞官归田后，一日在家宴客，有人送来一联：三绝诗书画；一官归去来。
此联用典。上联说，唐时，有诗人郑虔，诗书画皆工，时称“郑虔三绝”。 上联以郑板桥比郑虔者。下联说，东晋陶潜，于彭泽令上挂冠归隐，作《归去来辞》，下联又以郑板桥比陶潜。两比皆为暗誉，且皆确。“三绝诗书画，一官归去来”，确是对郑板桥一生功业及生平的真实写照
近现代书画大家诗书画俱佳的也不乏其人。题画诗既反映了文人的个人审美修养,又是一种将诗、书、画三者合为一体的带有鲜明的中国传统艺术特色的文学创作形式。
张大千先生精通绘画尤擅山水画，并且开创了新的艺术风格，是二十世纪中国画坛最具传奇色彩的国画大师。他的诗写的也非常好。
张大千幼时从其兄张善孖（读兹）学诗，后识常州谢玉岑，与谢交好，“乃过骨肉生死之间”（《谢玉岑遗稿序》），得谢熏染，诗乃大进。当时风会，画家无不能为韵语，大千天资颖异，襟抱超群，放笔为诗，自是第一流吐属，在题《得句图》中他写道：“穷年兀兀有霜髭，癖画淫书老更痴。一事自嗤还自笑，断炊未废苦吟诗。”“苦吟”二字，足见其于诗爱好之深。他晚年还曾书一联“百年诗酒风流客，一个乾坤浪荡人”。诗自是他风流倜傥人生的一个重要方面。张大千在画中为了更充分地表现自己的寄托，往往借助于题咏（当然也有题跋）。在近现代画家作品中，张大千的题咏量几乎是最多的，在曹大铁、包立民所编的《张大千诗文集编年》中收诗700多首，70%都是上过画的，或山水，或花卉，或人物，从题画诗的数量上，大概可说是前无古人了。
大千先生善于用绘画来表达情感,用诗歌来填补画作空白,使画意增色,达到了诗情画意和谐统一的意境。
《牡丹图》题款 张大千
百宝阑干护晓寒，沉香亭畔若为看；
春来谁做韶华主，管领群芳是牡丹。
齐白石是近现代中国绘画大师，世界文化名人。早年曾为木工，后以卖画为生，五十七岁后定居北京。擅画花鸟、虫鱼、山水、人物，笔墨雄浑滋润，色彩浓艳明快，造型简练生动，意境淳厚朴实。所作鱼虾虫蟹，天趣横生。
齐白石书工篆隶，取法于秦汉碑版，行书饶古拙之趣，篆刻自成一家，善写诗文。
齐白石一生写有400余首题画诗
题山水
日长最好晚凉幽，柳外闲盟水上鸥。
不使山川空寂寞，劫无鱼处且钩留。
题古树归鸦
八哥解语偏饶舌，鹦鹉能言有是非。
省却人间烦恼事，斜阳古树看鸦归。
二、诗书画要相容并举，互相含纳
古今文人，论及诗书画，有很多真知灼见。
就诗画来说，苏东坡主张“诗画一律”的原则，以诗立意，融诗画为一体，力求“诗中有画．画中有诗”。
就诗与书法作品来说，书法要有诗之意韵。诗词的意韵成为其书法笔墨、风格的底蕴与内涵，使其书法艺术的形式美中充溢着浓厚的诗的韵味；
在诗与“书画同源”上，画的表现是：除了追求充满诗的意境的画面，其造型上及布白的奇正、虚实、黑白的处理手法，均渗透其书法的字法、章法；书的表现是：画的丰富多姿的笔墨技法、韵味又使其书增加独特的个性趣味；而诗意的精妙，又使书画两者统一到诗的文学旗帜之下。
至于题画诗的书法，讲究的是章法与画面和谐一致，书意要合于诗意和画意；其抒情写意的诗词于画作上，与画境相辅相成，并臻其妙；故可以说，题画诗应是诗情、画意、书魂的和谐统一。
但而今，即便是从事中国书画创作的，大多也只是注重笔墨、构图、色彩等技巧，而不重视全面的人文学养。对于中国诗书画的内在文学渊源，已经渐行渐远，不要说“诗书画三绝”的艺术境界，就算一般题款都有困难，更谈不上继承与弘扬。这正是当今诗书画界尤其应正视、重视的一个问题。
三、诗书画相容方面存在的问题
我们在许多场合接触到许多书法家、画家，发现了一些不应出现的问题。这些问题，古人有，我们就更多。
清书画大家黄慎的传世作品。其诗文、狂草书法，绘画被称三绝，与郑板桥、李善等齐名，为“扬州八怪”之一。这幅作品是黄慎根据苏轼《放鹤亭记》诗意而作的传世书画作品，题跋摘自《放鹤亭记》诗章最后一段，原文如下：
“鹤飞去兮，西山之缺。高翔而下览兮，择所适。翻然敛翼，婉将集兮，忽何所见？矫然而复击！独终日于涧谷之间兮，啄苍苔而履白石。 鹤归来兮，东山之阴。其下有人兮，黄冠草屦，葛衣而鼓琴。躬耕而食兮，其余以饱汝。归来归来兮，西山不可以久留！”
错处在于题跋中文字内容，对比苏轼原文，作者在抄录中出现两处错误
第一处，原文“忽何所见”，作者写成“忽所见”，少了一个“ 何”字，这便缺失了原文“忽何所见？矫然而复击！”所表达的语意及语气色彩；
第二处，原文“以饱汝”，作者却写成“以汝饱”，文字颠倒，不仅词义不畅而且语法不通！
有人说，你这是在吹毛求疵，画家只关心诗意，款识只是陪衬，并不需要咬文嚼字。可是我要说，你错了，因为你是在引用传世的经典辞章，你是根据原文命题创作，是容不得你半点修改的，书画相辅相成，艺术成分各占半壁江山，即使出自名家，内容也要经得起推敲，况且这是苏轼千古传颂的名作《放鹤亭记》！
还有一幅书法，是当代中国书法家协会理事、中国书法家协会行书专业委员会副主任、大书法家的作品，该幅作品同样是抄录苏轼的经典诗章《前赤壁赋》，可细看文字内容，竟然也有一处明显错误！原句应是“舞幽壑之浅蛟，泣孤舟之嫠妇”，解释为：箫声使深水的蛟龙起舞，使孤船上的寡妇哭泣”，这是一句对仗很工整的词句，而这幅作品，在“泣”和“舟”之间，漏掉了一个“孤”字。少了一个“孤”字实在不可原谅！
我们再看当代著名画家袁辉写意人物画册里的一幅作品，这幅作品刊登在个人作品集的扉页。
按理说，排在这个位置上的作品应该体现画家的最高水准，是整个集子的代表作，可遗憾的是，落款的“千年興亡”的“興”字竟然写成了“與”，就是“与”的繁体字，其意谬之千里，让人贻笑大方，这样的题跋简直是糟蹋了整体作品的艺术价值！这可是艺术学院教授，画院院长的大作啊！成万本的册子印出去并摆放在全国各大书店，问袁辉先生，你可曾收到各地读者关于这个字的指正？
还有一幅书法作品，作者是辽宁瓦房店市博物馆馆长，著名书法家赵云积先生，作品出之唐朝诗人王勃《送杜少府之任蜀川》的经典诗句，“城阙辅三秦，风烟望五津。与君离别意，同是宦游人。海内存知已，天涯若比邻。无为在歧路，儿女共沾巾”。
可是请大家看落款，却写成“杜甫诗一首”，我的天，不写便罢，反倒张冠李戴，画蛇添足！这样明显的错误竟能够参展，且不问作者，试问书协领导，你们的眼光哪去了？你们的修养哪去了？
书法家最爱出现的20个繁体字错误。
书法家、篆刻家和古籍爱好者是目前与繁体字联系最为紧密的人，但因为各方面原因，包括众所周知的历史原因，我们往往在使用的时候不自觉出错，给工作带来损失，给创作带来遗憾。而这些错误往往是能够避免的。有位书家结合多年编辑体会和多年教训，总结出以下20个容易写混写错字专文罗列，以备闻者足戒。以免谬种流传，贻笑大方。
一．“钟 ”
鐘：跟时间有关，钟表；
锺：跟爱情有关，钟爱。
错误原因：不知道有前一个，就用后一个通吃。
二、获
穫：跟庄稼有关，收穫；
獲：与庄稼无关的获取。
错误原因：混淆。
三、复 这个字所对应的两个繁体字比较复杂。只能做一个大致的区分。
復：用得较多，如与生命有关的复活、复原、复婚、复诊、复赛、复审、复查、复命、复员、复仇、康复、平复等；凡是跟“复”有关的成语；加上“曾经失去、现在恢复”的有关词语如收复、修复、恢复、回复、答复、批复、复辟、复兴、复习、复刊、复职、复交、复婚、复工等；
複：复杂、复数、复述、复印、复句、复合词、复音词、复写、复印、复本，大概跟文字关系更大的时候用此。
错误原因：我更多时候用的是“復”字。
四、脏
臓：跟内脏器官有关如心脏、肾脏；
髒：跟肮脏的东西有关，如肮脏。
错误原因：只记得其中之一。
五、摆
襬：跟衣服有关，衣摆、下摆；
擺：跟动作有关，摆放、摇摆、摆擂台。
错误原因：通常只会用第二个。
六、里
里：跟数字搭配时用此；
裏：跟方位搭配时用此。
错误原因：经常用“裏”代替全部。
七、系
係：关系、联系；
繫：跟动作有关。
错误：二者读音不同，意义不一。第二个字较少使用，因为难写。
八、向
向：使用广泛；
嚮：只在“向导”、“向往”时使用。
错误原因：不明确。
九、台
台：读一声：天台山、台州；
臺：较广泛；
檯：台球、台布、台灯、台历、柜台、写字台、梳妆台、镜台；
颱：台风。
错误原因：混为一谈。
十、只
隻：跟数量词有关；
祇：副词。
错误原因：往往忽略数量词的“隻”。
十一、汇
匯：跟积聚、分散有关；
彙：跟文字有关，如词汇、总汇、汇报。
错误原因：分不开。
十二、发
發：跟头发无关；
髪：跟头发有关。
错误原因：不分。
十三、升
升：容量单位；
陞：跟做官有关系；
昇：跟太阳有关系，范围较广。
错误原因：混淆。
十四、历
曆：跟历法有关系；
歷：跟历史、经历有关系。
错误原因：只知其一，不知其二。
十五、干
干：通常组成动词。干犯、干涉；
乾：读一声，通常组成名词或形容词，如干饭、干脆、干粮、干妈；
幹：读四声，如干部、干活、干道、树干等。
错误原因：混淆。
十六、云
雲：跟云有关系；
云：跟说话有关系。
错误原因：知识面问题。
十七、后
后：跟皇族有关；
後：跟空间和时间有关。
错误原因：很多人字称“皇后”“后土”“王后”等词语的时候往往蛇足。
十八、冲
冲：跟水有关的时候用此，如冲茶、冲蛋花儿；
衝：冲杀、顶撞或读四声的时候用此。
错误原因：不知区别。
十九、郁
郁：郁烈、浓郁、馥郁、文采郁郁；
鬰：跟心情、景色有关，如：郁闷、郁郁葱葱。
错误原因：这个繁体字写完要花一袋烟的工夫。
二十、書、畵、晝
書：“书”的繁体，用得较多；
畵：“画”的繁体，用得较多；
晝：“昼”的繁体，用的少，就容易弄不明白。
对书法家提供创作性作品这个问题。这里要多讲几句。古语说，成名成家，书法家的称号不是随便可以叫的。人家叫我们“书法家”是尊称，书法家在一定意义上属于社会公众人物，我们的一言一行，我们的书法作品，对社会具有一定的影响力。写对了，对继承中华传统文化有促进作用，写错了，甚至以讹传讹，会起到极坏的示范作用。这一点一定要警惕。我接触的一些书法家，有的把“破釜沉舟”，错写成“破釜沉舟”；“兰亭修禊”，错写成“兰亭修楔”。这样的错误，传出去，有失身份，甚至会贻害后人。
近几年文坛上出现了两件引起争论的事件。一个是对诺贝尔文学奖获得者莫言两副对联的争议；一件是对范曾及其四位高徒“中国梦”对联的批评。
对莫言两副联的争议
2012年9月29日作家莫言发布微博，贴出自己为浙江宁海县广德寺新建文华院和宝塔各撰一联。文华院联曰：“做人要守道德律，学佛须持平常心。”宝塔联曰：“明月辉映玲珑塔，佛光普照慈悲心。”文华院联，立意平常，遣词、句式并不新奇，平仄格式是“仄平仄仄仄仄仄仄；仄仄平平平平平。”不仅犯了三仄尾、三平尾之忌，更为甚者，一连五仄、五平，压根构不成对联，不过一守道学佛的口号式“题句”而已。宝塔联也如此，平仄格式“平仄平仄平平仄；仄平仄仄平平平。”上下联平仄未能互对，下联又是三平尾。
好在莫言在博文里表示“就教高明”。甘肃王家安发表《话说莫言新写的两副对联》一文提出“无论按古声或新声，莫言的两副联格律都有问题”，“写小说，构思时可以天马行空”，创作对联则“不能违反基本的格律”否则，只能成为“题句”。上海桑志忠则发表《莫以联家标准要求小说家》一文，维护莫言。对二者的争论，巩行远著文说；“总起来说在对待莫言先生两副楹联的态度上，王文客观、科学、严肃认真，而桑文则违规、放纵、儿戏、偏袒。”
对范曾等五人“中国梦”对联的批评
几年以前的一个新春时节，著名学者范曾与他的四位“学生”――江苏大学中文系教授邵盈午、内蒙古大学中文系教授郑福田、清华大学人文学院院长万俊人、中国画院副研究员刘波相聚在一起，开始他们多年来持续不断的对联撰写吟咏。这一次相聚，正值喜迎新春的国人热议“中国梦”，
范曾先自撰一联：
八万里皇图无恙，看金瓯一统，讲信修睦，举世同襄中国梦；
五千年岁月漫长，欣圣鼎永存，持忠守仁，抬头便是舜尧天。
联就，给四位同好“出题”：所撰之联必依此格式，七、五、四、七，并于上下联尾嵌入“中国梦”、“舜尧天”三字。几位教授、专家领题，四下散开去，浅吟低唱起来。
邵盈午读完范曾对联，思索沉吟，写下一联：
难尽数治乱兴亡，看陵夷谷换，天图地碣，瀛海还腾中国梦；
到如今风云开阖，更除腐涤瑕，郅治宸谋，神州又现舜尧天。
郑福田的一联是：
潜龙起九有八荒，向野径芹蹊，清荣水木，一体同欢中国梦；
元武升南疆北国，笼山陬海曲，炳焕文章，兆民共戴舜尧天。
万俊人的一联是：
凭孔孟春秋大义，绘华夏宏图，见龙在田，盛世欣圆中国梦；
沐炎黄日月光辉，乘劲风健翼，腾凤出火，晴空好看舜尧天。
刘波的一联是：
一脉承炎黄裔庙，幸往哲犹存，允礼允文，诗苑从知中国梦；
千秋有性理学棂，喜新风以倡，克勤克俭，盛朝恭迓舜尧天。
待众人联成，范曾开始讲评，讲评完毕，在大家的要求下，范曾到案前铺纸、蘸墨、挥毫，不多时，一副“龙门对”已在纸上跃然而出。
从范曾的对联我们可以看出，他对联律并不精通，请看上联：一连五个分句，结尾字“恙、统、睦、梦”，全是仄声结尾，音步没变化，属于一路下坡；第三分句“讲信修睦”音节上都是仄声，乃为“失替”；上、下联尾三字中，“中国”是偏正词组，“舜尧”是联合词组，不匹配。另外，“皇图”与“圣鼎”，是“中国梦”的内涵吗？对此几人的对联，网友有人评价：“有‘大师’、‘教授’、‘院长’若此，可知‘中国梦’尚未成功，‘尧舜民’尚需努力。”
书法与诗词、对联有着密切的联系，多数人对中国传统书法和中国古代诗词、对联是姊妹艺术的看法具有同感。艺术素养高的书法家和书法爱好者都十分热爱古典诗词和对联。他们经常书写古典诗词、联语来寄托心志，抒发感情；并努力以自己的书法审美视角去进行审美实践，力求在书写某一首诗词或对联的书法作品中写出诗、联的意境来。要以文采领书，以诗之胸襟作书，这自然要求书者的胸中有“墨”，有文采，有诗，书家同时也是诗人。或者说，书家至少是一个努力学诗、读诗的诗歌爱好者或者联家。古往今来，似乎找不出一位书法大家而不通晓诗章者。晋，唐时著名书家王羲之、颜真卿有诗作留世，只是书名太盛而掩盖了诗名;而一代大诗人如李白、贺知章、白居易、杜牧、陆游 ……等，从留存的诗札、书迹看，称他们为“著名书家”也无愧色，只是诗名太盛而掩其书名。宋代大书法家苏东坡、黄庭坚、米芾，均为大诗人，他们留世的著名书作，多数是自己的“诗札”。元代的赵孟頫，明代的唐寅、文征明、徐渭、董其昌，清代的八大山人、石涛、“扬州八怪”、赵之谦、吴昌硕、康有为，再到于右任、齐白石、潘天寿、毛泽东、郭沫若、沈尹默、沙孟海、林散之及至当代的赵朴初、启功、王学仲、沈鹏等等，均为集诗书（有的还兼画、治印）于一身的书法家。这是中国书法本身的一大特色。
而今非常庆幸的是，沈鹏先生的善举，为“中华诗书画”艺术融合的继承与弘扬发出了呐喊，提供了条件。作为著名书法家、美术评论家、诗人、编辑出版家的沈鹏先生，向中华诗词学会捐出八十万元人民币，中华诗词学会以此项捐款为基础，研究设立“沈鹏诗书画奖”项目，以扶持、鼓励中国“诗书画”全面发展之创作人才的培养，以实际行动对实现中华文化强国之梦做贡献。“沈鹏诗书画奖”大赛，今年已经举办了第一届，今后，每两年一届。希望我们的书法家、画家树立雄心壮志，认真学习诗词知识，努力创作诗词精品，再配合自己的书画作品，三项统一，奋力竞争，努力争取上榜。
针对书画家们怎样作诗和改诗这个问题，这里给大家举些实例。不久前，我们一些画友前往怀柔百泉山采风，大家在现场写了一些诗词，我们根据每个人的实际情况，对诗词作品进行了修改，把某些不合律的地方，作了规范。
一、七绝·百泉山采风得句
原稿
云水天边烟波中，风雨泥沙水千重。
推窗远望山叠嶂，梦笔轻拨写泉声。
改稿
烟雨无边洗昊空，狂来高瀑瞬息晴。
推窗远望山滴翠，画境袭人笔纵情。
二、七绝·夜宿百泉山感怀
原稿
一夜小雨天转凉，风吹满地落叶黄。
顿感寒秋已将至，亲们莫忘添衣裳。
改稿
一宵秋雨过山乡，蝉寂蛩鸣叶更黄。
画友采风心炽热，写生涂彩笔耕忙。
三、五绝·秋日有思
原稿
银丝搅秋愁，风云乱天际。
若闻寒几来？今朝当写意。
改稿：
白头志未休，运笔写春秋。
情寄天然景，人生更探求。
四、五绝·初秋雨后
原稿
秋雨消署去，雨后彩虹归。
佳景醉人恋，下笔便生花。
改稿
秋雨携寒至，天开岳染霞。
采风因景醉，下笔便生花。
五、七绝·百泉山水
原稿
初到山庄喜雨迎，晨起境界霞光接。
百泉山上掛泉水，流到笔端好甘甜。
改稿
山庄逢雨喜结缘，晨起彤霞映碧天。
乐见百泉清澈涌，笔端得润画生妍。
六、七绝·怀北采风
原作
积天成雨怀北行，连夜骤降转日晴。
百泉山水谈境界，聚散自然淡淡云。
改稿
苍天助我采风行，夜雨瓢泼至晓停。
身处百泉幽静地，笔飞墨畅画融情。
七律·采风百泉山
原作
百泉争流石门开，山高水长任剪裁。
奇峰揽云出境界，幽谷扬波入情怀。
翁媪切磋皆高手，师尊论道真神才。
画稿满箧友谊重，笑问何时再重来。
改稿
水抱山环胜景开，百泉竞涌绕芳斋。
奇峰揽岫出迷彩，幽谷扬波荡梦怀。
翁媪切磋皆妙手，师尊论道确高才。
丹青满箧心情悦，诚挚相约再复来。
八、苏幕遮•绘画创研员怀柔采风
原作
怀柔北，百泉山。浩宇晴空，满目青山翠。此地有清泉激湍。雨洗苍山。群峰绿如蓝。 研究员，采风聚，。各展专长，尽显绘画技。夺秒争分急绘就。提笔濡墨，画尽江山秀。
改稿
百泉流，千树翠。秋色迷人，烟霭峰头会。阑外夕阳亲碧水，绚蕊多情，傍衬苍青蕙。 赏天姿，描地媚，翁妪挥毫，一任激情沸。妙想奇思成果缀，佳作纷呈，尽览双眸醉。
九、浪淘沙•采风怀北行
原稿
大雨落幽燕，白茫一片，群山峻岭都不见，彻夜雨响翌日晴，感慨万千。 领导巧计算，助手尽职，众师尽情才艺展，交流点评眼界宽，修展健全。
改稿
雨骤夜窗寒，涧底流湍，百泉山下聚文贤。彻夜听霖天晓霁，喜见鳶鹇。 彩笔绘江山，重任担肩，交流画艺正情专。此日鏖兵辛苦练，寄望明天。
十、古风·山乡采风
原稿
境界山庄动作大，众师尽情展才华。
鱼儿肥，虾儿跳，牡丹争艳鸡欢笑。
秋情秋景秋缠绵，翘首期盼等来年。
改稿
境界山庄聚画家，采风研艺展才华。
青岚碧水活泼鸟，化作丹青作品佳。
书画家写诗、改诗，刚一开始会遇到一些困难，只要坚持学习，循序渐进，大家一定会克服拦路虎，成为内行，从而写出符合格律，具有特殊韵味的诗词作品，为我们的书法、画作增添光彩。
