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诗性反常思维为诗书画增添神韵——雷海基

诗性反常思维为诗书画增添神韵  

 

一、诗性反常思维现象。

古今一些诗的名句,书画作品之所以成名作,除了富人情事理,还

有一个是其独特的语句(含书画语言形态),使之具有非凡的神韵。如李白“白发三千丈,缘愁似个长。”这独特诗句怎么来的?是打破了惯常的思维方式,非正常地观察思考事物,表达情感。看似不正常,有违物理,甚至近似荒诞,却又合符人情。头发如何有三千丈之长,谁也没见过。但是,镜中看到自己的白发,李白认为头发白了是忧愁所致,愁绪有三千丈之长,自然头发也三千丈。以此表达忧愁的长与深。又如,张说“巴陵一望洞庭秋,日见孤峰水上浮。”山峰怎么可能浮在水面上,它的比重比水重多了,应该是立在湖中才对。但是,远看露出水面的山峰,直觉就是水面上的山是浮的。读者体会其中意味,又觉得是合符情理的,道是无理却有情。这又叫反常思维。

反常思维,也可以叫超现实手法,是正常思维的异化,在诗歌、书法、绘画

中运用相当广泛,形成一种特殊现象。一些诗人很注意运用这种思维,如“江流天地外,山色有无中。”(王维《汉江临泛》)江怎么能流到天地外去呢?既然是颜色怎么可能看不见呢?古代,李白用得是最多的,如《题峰顶寺》“夜宿峰顶寺,举手扪星辰。不敢高声语,恐惊天上人”。当代,以刘庆霖为代表的农安诗派用得较多,创作了不少有神韵的诗句。如刘庆霖“夕阳映水成金剑,我欲提携守隘关。”“半枝花蕾插头上,一罐月光提手中。”“从今不拟缘情赋,叠起相思月里藏。”“雪阻关河炊断菜,军歌一曲作汤调”。叶宝林“玄空任纵神龙马,一甩长缨套太阳。”何鹤《农村一景》“风叶冷嗖嗖,村姑汗水流。挥镰割月色,放倒北山秋。这类诗句,形象新颖,诗意朦胧,含意多解,令人眼前一亮,过目难忘,余味无穷,超乎意象,有一种玄妙的风韵和神气。

反常思维在书法绘画艺术品中也是不可或缺的,在名作中也常见。如:

 


沈莉书法   逸情闲致  (闲情逸致  )

评:

反常处,多处变形:闲字的月字平躺。兔字下开口。致字两上部皆变为对称式,以成对称均衡美。且排列不合常规。整幅字主观意味很浓,增添了许多阅读空间。题款,具名具时分开,在首尾两端,别开生面。

 

 

法国名画,安格尔,1814年作



《大宫女》 又名《土耳其浴女》

 安格尔——大宫女

这幅画在巴黎展出时,曾引起了极大的争议和抨击。评论家德·凯拉特里说得较为尖锐,他曾对安格尔的学生说:他的这位宫女的背部至少多了三节脊椎骨。然而安格尔的学生阿莫里·杜瓦尔则辩解说:凯拉特里可能是对的,可是这又怎么样呢?也许正因为这段秀长的腰部才使她如此柔和,能一下子慑服住观众。假如她的身体比例绝对地准确,那就很可能不这样诱人了!

 

点评:

背,腿,臂部都超长。造成修长柔软之美。正因为这段秀长的腰部才使她如此柔和,能一下子慑服观众。

 

   二、反常思维方法。主要有以下几种。

  1、跨越物理界限。如李白“我寄愁心与明月”,将精神的愁寄与物质的月。“花间一壶酒,独酌无相亲。举杯邀明月,对影成三人。”无生命的月、影成了诗人的友人。刘庆霖“军刀且共诗刀快,裁得湖光作锦衣。”文化的诗成了刀。叶宝林“花鸡梳院落,铁勺炖黄昏。” 鸡怎能梳理院落,铁勺又如何炖得了黄昏。刘志峰《七夕夜作》星斗满天夜正阑,林间鹊向月光喧。情歌一曲我来唱,飞入银河作渡船。”情歌变成渡船了。

2、颠倒位置。有的颠倒主客位置,反客为主。刘庆霖“稳坐松前倚石案,招呼红日见吾来。”我等待日出,变为我呼日来见我,由被动变主动。“松青竹翠紫梅开,一股清泉迎我来。”(雷海基)泉的位置是固定的,是游客走向泉水,诗却写成泉水迎过来。

有的借位置,作者借用他人他物名份,扮演不同角色。金昌绪《春怨》“打起黄莺儿,莫教枝上啼。啼时惊妾梦,不得到辽西。”借前方士兵妻子的口吻写诗。陈亮《游鱼》“忽在身旁落晚霞,红天入水吻莲花。轻轻摘去云三两,好借温柔饰我家。”借鱼之口,抒自己的情。
     3、不对称配置。用不对称的事物互相搭配,形成失衡态势。有的用有声对无声,如“秋日寻诗去,山深石径斜。独行无向导,一路问黄花。“(刘章《山行》)黄花是不能发声的,怎么能问呢?有的以小装大,如“行到峰峦奇险处,四围山影一肩担。”(刘庆霖《黄山挑夫》)一根肩担怎么能挑得四周的山影。有的以不可能对现实结果。如“童心放到夕阳里,悄把星儿都点燃!”(田成明《放风筝》) “双眼迎来半边日,一枪挑落满天星。”(雷海基《哨兵》)星星怎么能点燃?枪距离天星遥远怎么够得着星星?

 5、超越时空。超越现实观感,将自己的感官无限放大,雄视万里,思虑千年。如王昌龄“青海长云暗雪山,孤城遥望玉门关。”“秦时明月汉时关,万里长征人未还。” 毛泽东“坐看日行八万里,巡天遥看一千河。” “五岭逶迤腾细浪,乌蒙磅薄走泥丸。” 星汉“帐篷三宿收星斗,囊橐千峰尽画图。”“键盘上看星辰落,书本中听风雨旋。” 刘庆霖“我如生在千年上,定邀嬴政夜谈兵。” 其表现的时空皆十分久远空阔,超越了人类感官的能力,脱离了现实。

6、异类嫁接。将不同属性的事物连接在一起,如刘庆霖“绿风拐进小河湾,春是农家邮递员。”“黑熊无护照,偷渡过江湾。”“ 辘轳腰缠紧日子,晾衣绳晒满阳光。”王赋 “记得边关溪水旁,青蒿点火炒蘑香。青烟缭绕如思绪,野味和风煮月光。” 春是邮递员,黑熊无护照,辘轳过日子,风煮月光,两个不相干的事物居然嫁接上了。 

7、化虚为实,变不可能为可能。如,“小诗一把向天撒,化作春雷动地歌”(刘化尧) “足迹叠成边塞路,青春散作界河风。”(刘庆霖)“青春种在军营里,数朵兵花开上肩。”(雷海基)诗意、青春这些都是无形的抽象的,在诗中变成了有形有声的雷歌、春风、兵花,不可能的都变为现实的,可以感知的。“聊将情匿桃林里,结个春天赠与君”。(何鹤)将无形的情感化为有形的春天。

8、活化事物,即拟生拟人。如“坐看苍苔色,欲上人衣来。”(王维)。“羌笛何须怨杨柳,春风不度玉门关”(王之涣)“俏也不争春,只把春来报。待到山花烂漫时,她在丛中笑。”(毛泽东)“黄绸紫缎晾芳菲,欲过墙头争日晖”。(叶宝林)“山巅一点星星雨,争惹风中落叶飘。”“芭蕉萦梦风轻扰,欲拽拂窗那缕衣。”(陈亮)。

“兴随潮起戏柔沙,一路贪玩离海涯。忽觉难行身搁浅,声声呼浪要回家。”(苏可.小海螺)在诗人笔下,苔、梅、蕉等植物人物化了,笛、潮、礁、雨、绸缎、海螺成了有灵性的生命体。

9、省略语句。 如“红旗半卷夜归来,马蹄踏碎天山月。”(曹勋)马踏碎的是天山月光,省略了光字。“扑扇摇秋水,提灯读夏风。”(宝林)前句省略了“动”字,扑扇摇动了秋水。后句省略了“人”字,“阅”字,提灯人阅读着夏风。读是品尝之意。

有的甚至省略了一段话,如王海娜《大学备考忆》“屋后垂杨绿透明,镂花裙子舞风轻。林中贪读常归晚,害得炊烟唤乳名”。唤乳名的应该是学生正在做饭的母亲,只写做饭的炊烟,省略了许多。王子江《父赠丝瓜籽结瓜有作》“瓜藤结满爹娘语,句句关山是故乡!”结满爹娘语”的本意是父母给种子时的叮嘱话语,省了“父母给种子时的”。

有的一首诗多种方法并用,如刘庆霖《老兵复员“界岭三年一老兵,戎装未脱泪先倾。抚摸帽上国旗色,折叠胸中边塞情。足迹移交新战友,背包捆起旧歌声。临行欲卸机车笛,怕向苍烟落照鸣。” 其中“折叠胸中边塞情。足迹移交新战友,背包捆起旧歌声。”三句都是反常思维之句,情感是不可折叠的,足迹已经消失了怎么移交,歌声是无法捆绑的。孙桂林《情怀》“春风无意绕家门,竟惹情怀四处奔。欲借飞船行宇宙,余生饱览地球村。” 春风有意了,借飞船,览地球村,都是脱离了正常生活的。

不对称配置,不成比例(夸大、缩小),省略,化虚为实,化实为虚,活化,异类嫁接,超时空等也都是书法绘画常用艺术手法。如:



毛泽东书 《清平乐词》。

评:反常处,多处变形:大小差别过大,云、望、不、到,很小。天、淡、南、雁、城、卷,过大。个别笔画夸张,如末尾的龙字。但整体又和谐。大与小、宽与窄,连与分,皆不同,而笔的运势一致—左低右高,故而成波澜起伏之势。



日本.中村先生书法   落花惊蝶梦   香径倦蜂游

点评:规整与潦草、实与虚、浓与淡、大与小并存,故予人动态之美。有的上半部小,如落、香、逗、游等。有的下半部小,如惊、梦、倦,使之生动。虽个体有异,整体却和谐。

 

漫画.华君武



评:

将张春桥的嘴、手画成猪的,并多出一只手。整个形象是张春桥,又有猪的特征。异类嫁接,夸大。



华君武  画

 

评:

画外音—又长又臭。不对称配置裹脚布与电视剧配置。超越时空,现代电视与古代裹脚连接。运用“又长又臭”的形象语言的联想。又是超越物理界线。过份夸大裹脚布。



齐白百画

齐白百画《蛙声十里出山泉》
1951年,老舍先生书信一封给齐白石老人,求画,并寄去四句古人的诗句,请他按诗意作画,其中清代查初白的一句诗是“蛙声十里出山泉”。这封信是用两种颜色的墨水书写的:黑色的字是抄录诗人的诗句,注明诗作者是谁,诗的情调是什么;红色的字则是老舍自己为画作设计的构思,请白石老人参考作画。在“蛙声十里出山泉”一句旁,他用红色的字写道:“蝌蚪四五,随水摇曳,无蛙而蛙声可想矣。”
这句诗用绘画描绘比较难。蛙声,声音没法画;十里,好长的距离,也难画;还有山,还有水,难度真大。当时,按老舍先生的说法,白石老人憋了三天三夜,终于超水平地画了一幅杰作—《蛙声十里出山泉》。他聪明极了:画了一个山涧,中间有急湍的流水,远处有两个青青的山头,水中有小蝌蚪六个,随水摇曳。意思很清楚:小蝌蚪们的妈妈—青蛙,正在远山那边叫呢,其声传到了山涧这头。这张画一经面世,就震惊了美术界,不但国家印制了特种邮票,连小学生也由教科书上知道了这幅画。它被界定为齐白石的代表作之一。


创造性地将诗句变成了形象的立体画面,生动地再现了诗意的空灵和幽远。

点评:

反常处,山小泉水大,蝌蚪大,突出泉与蝌蚪这个主题。题目《蛙声十里出山泉》,化无为有跨越物理界限。是作者主观营造的意境。



《魅力朝阳作品展》姚连弟     潘家园里淘珍宝    民俗图中颂太平 



《魅力朝阳作品展》姚连弟     潘家园里淘珍宝    民俗图中颂太平

点评:

上联,字下伸破格,字变形,字变体。

下联,字、字、字打破平衡,字多了两点。这些都成了看点。安训生会长为区领导讲解时,特意讲了太字多出的这两个点,是很太平的意思。大家露出微笑。细品,几乎每个字都有新意。用省略、添加、变形等多种方法。

 

三、反常思维产生的原理。

每一事物都是立体的,与其他事物联系着的,可人的感官只能于一定时间在一个地点进行体察,因此,直接体察到的必然是片面的。但人会运用自已的经验,去修补这个片面的缺陷,而且也会用自己的主观意识去干预,在干预之下,事物往往带有主观色彩。这说明人们存在多种体察维度,分为有形的无形的,有形的是直觉观照,无形的是思维加工。无形的影响有形的,将直接的观照化为不同的形态。所以,事物形态会随心理和思维变化。体察生活时,主观意识丝毫不干预,和过度干预,都会产生非理性思维。非理性思维主要有这么几种:

1、直觉的表面现象--观照。即眼中的直观视角,不经思维加工过滤,没有前人观点和经验的影响,产生了错觉。如“两岸青山相对出,孤帆一片日边来。”(李白)山自己不会自己出来,孤帆离日头还很远,并不在日边。“山月临窗近,天河入户低。”(沈佺期)实际上,月亮、天河离窗户都很远。如刘庆霖《高原军人》“高原营帐触天襟,耕月犁云亦可闻。” 这些都是是错觉,是表面现象。

2、心灵的感应--主观的认为,是心理视角。“桃花潭水深千尺,不及汪伦送我情。”(李白)李白认为两人情深千尺,潭水自然深千尺。“岸花飞送客,樯燕语留人。” “露从今夜白,月是故乡明。” (杜甫)花送客,燕留人,月是故乡明,不过是作者的主观认为。“天山是我雪鬃马,塞外从戎久未还。” (刘庆霖《望博格达峰》)天山是我雪鬃马,显然是作者的主观意识。“一枪挑落满天星。”(雷海基)枪是可以挑东西的,早晨星星落下来了,作者主观认为是枪挑落的,利用时间上的巧合。“荡桨银河万里宽,一时兴起试渔竿。钓轮新月涂诗色,抓把流星佐早餐。”(何鹤.赴桂林机上)怎能在天空荡桨、试渔竿、涂月色、抓流星,全是作者主观臆想。

3、心理需求的反映--企望视角,需要什么就会出现什么。“南湖秋水夜无烟,耐可乘流直上天?”(李白《游洞庭》)问一下可否乘水流上到天庭,这是明知故问。“桂魄当空窗影微,世人争占月清、辉。今宵独饮闭门醉,我那份光分给谁?”(刘庆霖《中秋独饮》)希望将月光分给友人,给谁呢?乘流上天,分给月光,现实中都不可能,是作者主观营造的。

4、生活经验的判断--用自己的智慧去感悟。这是判断视角,根据经验提前进行判断。也就是用已有的日常生活知识表达大自然现象,故儿童常常会将科学现象简单地生活化,出现有趣的生活化比喻,如将星星看作灯。太阳下山,是山把太阳吃掉了。如刘庆霖《小女》“我家小女爱星空,胆小缠人牵手行。忽指天边圆月语:嫦娥晚饭煮星星。”田成明《童趣.听故事》“蒲扇轻摇榆叶风,流萤漫挑小灯笼。”孩童把月当锅煮星星,流萤是小灯笼。李白的诗解释了这个现象,“少时不识月,呼作白玉盘。又疑瑶台镜,飞在青云端。”

四、 诗性反常思维的语言技巧。

反常思维有悖于生活常识或科学道理,其语言运用有独特的方式。
     1、巧妙地运用名词和动词,形成非正常的组合

一是名词非正常组合,如“秦时明月汉时关”,将过去的月、关与现在的组合起来。“军人脚下是边关”(王海娜),将脚下土地与遥远边关组合一起。

二是用同类动词连接异类名词。完成这种异类嫁接有两种方式,第一种是主观跳跃性连接。“太白与我语,为我开天关。”(李白《登太白峰》)用“语”“开”字完成我与太白山的连接。“一网捞春色,千钩钓月丸。”(宋彩霞)主观地将网与春,钩与月连接,春色是不可能鱼网捞的,月亮是鱼钩钓不到的,都是作者臆想的,艺术加工的。

三是用异类动词连接同类名词。如“蛙声涨至半山腰。”(刘庆霖)用“涨”字,而不是“飘”,“传”,“飞”,声怎会涨呢?他的《巷里磨刀人》“两块山根磨日月,一肩板凳走天涯。” 日月是磨不到的, 板凳是不会走的,“磨日月”“板凳走”都是两个不相关的异类词的组合。涨、磨、走三个字动词的运用都是反常的。“月光送我一腔诗。”(刘志峰)应是月光引起我产生诗意灵感,“引”换成“送”了,且运用省略手法。。

2、颠倒名词的主客位置。即调换对位的名词,如苏味道“暗尘隨马去,明月逐人来。”现实生活应该是人逐月,诗颠倒了人与月的位置,就成了月追人

3、用动词调换主客位置。如以“迎”代替“来”,刘庆霖《长白山行》“ 白山是老友,门向我常开。鸟道云埋处,有峰迎出来。” 我向峰走去,变成门向我开,峰出来迎我。“轻舟正驾清风走,追赶红荷十里香。”(雷海基)用“驾”字代替“送”字,将原本风为主,调换为船为主。

4、运用名词的关联性。刘庆霖《野塘鱼》“家在寒塘远洞庭,芦花影里听蛙声。误食月钩光满腹,偶眠莲帐梦多清。”钩,有魚钩,月钩,通过钩这一点相关性,转换、嫁接。魚能含魚钩,也就能含月钩。他的《冬天打背柴》“捆星背月归来晚,踩响村头犬吠声。”能背柴,自然也能背月,况且月光是照在背上的,二者通过“背”字关联。

5、运用名词的多重属性,形成异类嫁接。宝林《黄泥火盆》“室外乾坤冷,壶中日月温。” 日月既是日和月,也是日子。围着火盆的日子是温暖的。如花,有植物开的花,也有金属作的花。“数朵兵花开上肩”,士兵的军銜星,又叫星花,是金属作的,缀在肩章上。要变为植物开的花,就用“开”字代替“缀”。诗的反常思维就完成了。

6、运用名词的多重属性,形成多重意境。如周迈《读“不惑年鉴”》“掩卷识得高段位,谁言夕照不辉煌!”“段位”,是围棋术语,也是指人品阶位。田成明《挖野菜 》“苦菜黄花野蒜根,柳筐斜挎满霞茵。晚归燕子隔墙问,谁摆邻家一桌春?”这个“春”,既是春天的菜,又是席间气氛—春意浓浓 “背包塞满太阳光”(王海娜)这里的阳光不是物理的,是心理的,青春的阳光。刘志峰《谒袁崇焕祠感作》“清明随友谒英灵,石冢前头众泪倾。问我如何不流泪,只因埋的是长城”。这里的长城是国防,也是民心的意思。

7、反常思维回归正常思维的转换语言。诗用反常思维,虽然有违事理,却要让其合符人情,最终还需回到正常思维,超现实要回到现实。这就需要实行两者的转换。如李白的“举杯邀明月,对影成三人”,这一联是反常的。但接下来“我舞影遂乱,我歌月徘徊”是合人情的。这是上下联之间转换。多数情况是一联中转换,有的通过一个名词过渡,再用动词转换,如贺知章“不知细叶谁裁出,二月春风似剪刀。”用“裁”动词连结“细叶”“春风”两个名词。风是不能裁叶的,剪刀却可以,就通过剪刀过渡,完成转换。如叶宝林“潮湿心情推满院,一时化作彩云飞。” 潮湿怎么能推满院,但用“化作彩云”转换,就可以飞腾了,动词“化”起了关键作用,变不能为可能。

有时需要多次转换,如雷海基“青春种在军营里,数朵兵花开上肩。”“青春”经由“军营”到“兵花”,再到“肩”,三个名词过渡。先用“种”,再用“开”“上”三个动词转换,才最终完成。因为青春在军营下种,所以开成了兵花,因为兵有肩章,花才开上肩。看起来不符物理,却合人情。若无后面的句子过渡与转换,前面的就不合理了。反常思维,最终要回归正常思维,用生活的现实存在对反常思维现象予以补充,把非正常生活转换为正常生活。

诗,作为以抒情为主的文学艺术,客观的描写虽然少不了,但更多地会受到心理因素的干预,诗人会不自觉地超越现实运用非理性的反常思维。反常思维使诗句形成跨越,多解,错乱,朦胧现象,带来语言的新颖美,模糊性,跃动感。使诗气象神奇生动,有变幻莫测,新境开出之感。这是读者所欣赏的,也恰好是诗魅力之所在。

当代运用这个手法的渐多,尤以自由体诗为多,但不少诗没有将反常思维回归正常思维,未能从超现实返回现实,所以出现了读者读不懂的问题。

关于书画的反常思维

诗书画都是艺术,如果不是艺术,书法就是写字。艺术来源于生活,又高于生活,高于的部分是反常的,来源于生活的部分是正常的,平常的。无论诗书画,都需要这两种思维结合起来,交替使用。
    画在似与不似之间。书在工整与不工整之间。

书画者的目光一般在笔头。但有时需要离开笔端,放在空白处。读者,通常是考虑从墨或色彩处看作品,但也会不自觉从空白处感知作品。懂艺术的,往往从空白处看着墨处。
   人们为什么愛看漫画,在于其似与不似,似是抓住特点的部分,不似是有失真处。如大象,观看时关注的是耳朵鼻子大牙,并不注意他的尾巴眼睛。因为耳朵鼻牙是他的有代表性的部分,其他的没代表性。虽然画的具体部分有失真处,从现实的客观角度看,是反常的。但人们并不计较,因为从整体看是合情理的。
   毛泽东的书法为什么了不起,老百姓愛看。关键在过度夸张的部分,似又不似,不守规矩的部分。但从整体看又没有不规矩之感。因为他有现实生活的神韵,从整篇作品看,既有现实生活,又表现了生活中的神韵,有一种似曾相识的动感,却又难以言表。是有别于日常生活中看熟了的文字。
   还有纸内纸外的问题。正常思维是看纸内,艺术家却能看看纸外,这就是反常思维。
   诗书画都有虚与实,有与无的问题,反常思维教人看到虚无,化虚为实,也化实为虚。如画《十里蛙声出山泉》,蝌蚪是画面上的,实在的,声是纸外的虚的,十里是强化虚的纸外的,强化张力的。

 

总结

书法、绘画,与诗等文学艺术作品一样,作为艺术,源于生活,又高于生活。高于生活的部分是反常,不合常规。源于生活的部分是合于常规。书法、绘画合于常规,源于生活的常规部分,是读者知道写的什么字,画的什么东西,表达一种什么情感。高于生活的反常部分是增强艺术感染力,让读者眼前一亮,心头一动,留有余味。

作者,若为艺术家,或艺术大师,其艺术能力主要体现在不合常规的高于生活的那一部分,故需要打破常规的思维,发挥丰富的想象力。也要学习反常思维的具体方法。这些方法还需要去发现、总结。从优秀作品中去发现,并上升为理论。

雷海基

2016.05.23北京酒仙桥

 

 

附:书法、绘画作品反常思维点评例子

 


沈莉书法    静以修身  俭以养德

点评:

反常处,多处变形、省略,静字右边短,右上部变形。身字少一横,养字底部的勾是平的,两个“以”字左边不同。意在于平稳中得起伏波澜感,在静中取动。

黄宾虹画《深山夜画》

点评:

反常:房子大,不成现实比例,以突出人的感觉。《深山夜画》是夜里画的意思还是画的夜里?多解。


黄宾虹画  《江行图》

点评:反常:船上人过大,房子也大,不成比例配置。突出人物,增动感,烘托山之静。 “字型的构图法,是省略和叠加。名为江行,却以山为主体,以强化幽静闲适之感。


黄宾虹画 《树下抚琴图》

评:反常:名为《树下抚琴图》,却以山为主。以增隐逸优闲生活之感。反客为主之法。

 

漫画.华君武


点评:

反常处:夸大,尾---鼠的特点。嘴大—吹牛。皆依照主题需要主观作为。属不对称配置。老鼠站立,相对交谈,属人格化

 

 

雷海基2016620日在望京诗书画研究会讲课稿